走进崔志安艺术馆 感受艺术名家对创作境界的执著登攀——探访辽河楹联书法博物馆群一号馆

　　踏入辽河楹联书法博物馆群一号馆——崔志安艺术馆内，眼前陈列的这些书画精品，瞬间将人带入对传统艺术开展创新与传承的思绪当中，让人迫不及待地想去了解这些艺术匠心深层的精神追求。
　　崔志安艺术馆共有3层，1、2层是展厅，第3层是创作室。步入展厅，首先映入眼帘的是崔志安先生的书法、国画、瓦刻、篆刻等众多艺术珍品，其风格多样、涉猎广泛。篆、隶、楷、行、草，每一种字体在他的笔下都被演绎得精妙绝伦。大幅书法作品，笔墨纵横捭阖，气势恢宏磅礴，犹如江河奔腾，尽显豪迈奔放之情；小品书法则细腻入微，笔锋流转间，于毫厘之处展现出深厚的书法功底，让人不禁为崔志安先生的精湛技艺所折服。
　　崔志安先生的“大花鸟”画，无疑是艺术馆的核心亮点。在《天造荷塘翠》中，田田荷叶层层叠叠，或舒展或卷曲，错落有致；娇艳的荷花在其间若隐若现，有的含苞待放，有的肆意盛开。大刀阔斧的笔触和鲜明绚丽的色彩，将荷塘的蓬勃生机展现得淋漓尽致，仿佛能让人听到荷叶在微风中沙沙作响，闻到荷花的阵阵清香。《朱染芭蕉》则以其独特的色彩运用令人眼前一亮，明艳的色调大胆地冲击着观者的视觉，赋予芭蕉别样的生命力与灵动之美。这些画作大多取材于盘锦湿地，红海滩那如梦如幻的红色、大芦荡的广袤无垠、丹顶鹤的优雅身姿，都被巧妙地融入画作当中，饱含着他对这片土地深深的眷恋与热爱。
　　崔志安先生在艺术创作上不断探索创新，他将书法、金石、版画、书刻、雕塑、水彩等多种技法融会贯通，同时充分吸纳传统中国画的优秀技法，并大胆融入西方绘画技巧，形成了别具一格的“崔家样式”。这种创新打破了传统花鸟画的固有束缚，让作品充满雄浑大气之感，呈现出大自然未经雕琢的原始生命力，带给观众前所未有的艺术震撼。
　　馆内共展出书法、国画、瓦刻、拓片、篆刻等作品200余件，皆是崔志安先生近5年创作的精品力作。其中，瓦刻作品尤为独特。在2楼展厅，近80块以晚唐诗人司空图的《二十四诗品》为内容的瓦刻作品陈列在橱窗内。晚唐的“二十四诗品”与秦汉时期的“瓦当”这两种跨越时空的文化形态在这里有机融合，先生还将青铜器上的典型图案，如兽纹、饕餮纹等融入其中，搭配唐风小草的书法风格，使画面刚柔并济，呈现出书写与雕刻共生、翰墨与灰瓦齐鸣的震撼效果。
　　如今，这座充满艺术魅力的展馆，正以其独特的文化内涵和艺术价值，吸引着大量艺术爱好者与文化学者前来求教切磋。崔志安先生在艺术道路上不断攀登，他的作品不仅是艺术的呈现，更是他对生活、对传统文化的深刻感悟与表达。相信在未来，崔志安艺术馆将继续发挥其文化传播的重要作用，为传承和弘扬中华优秀传统文化贡献力量，让更多人领略艺术的无穷魅力。（文/摄：程伊玫 区宣传事务服务中心）